Gae Aulenti

Gae Aulenti, pseudonimo di Gaetana Emilia Aulenti (nata a Palazzolo della Stella il 4 dicembre 1927 e morta a Milano il 31 ottobre 2012), è stata una architetto e designer, che nel corso della sua luminosa carriera si è particolarmente dedicata all'allestimento e al restauro architettonico. 

Considerata una dei migliori architetti della sua generazione, la Aulenti ha lasciato un'impronta indelebile nella storia del design internazionale e nel corso della sua lunga carriera ha vinto numerosi premi, tra cui il prestigioso Premio Imperiale per l'architettura conferito dalla Japan Art Association di Tokyo. Gae, figlia di Aldo Aulenti, di origini pugliesi, e di Virginia Gioia, napoletana di origini siciliane si laurea in architettura al Politecnico di Milano nel 1953, conseguendo successivamente anche l'abilitazione professionale.

Gae Aulenti si forma come architetto nella Milano degli anni cinquanta, dove i progetti sono rivolti alla ricerca storico culturale di recupero dei valori architettonici del passato e dell'ambiente costruito esistente che confluirà nel movimento Neoliberty. Aulenti fa parte di questo filone, che dissente dal razionalismo.

Aulenti architetto: percorso accademico.

Dal 1955 al 1965 fa parte della redazione di "Casabella-Continuità" sotto la direzione di Ernesto Nathan Rogers. Sul fronte universitario è assistente prima di Giuseppe Samonà (dal 1960 al 1962) presso la cattedra di Composizione Architettonica all'Istituto Universitario di Architettura di Venezia, e poco dopo (dal 1964 al 1969) dello stesso Ernesto Nathan Rogers presso la cattedra di Composizione Architettonica al Politecnico di Milano. In quel periodo  la Aulenti conosce il giovane Renzo Piano, impegnato ad effettuare una ricerca per la cattedra di Rogers.

Gae Aulenti opere e riconoscimenti

E' datata 1965 è la sua celebre lampada da tavolo Pipistrello, disegnata come oggetto di design per lo showroom di Olivetti che realizzava contestualmente a Parigi. Successivamente, per la stessa Olivetti la Aulenti disegnava lo showroom di Buenos Aires. La collaborazione con la nota azienda produttrice di macchine per scrivere le dà una certa notorietà, tanto che poco dopo Gianni Agnelli la chiamerà per affidarle la ristrutturazione del suo appartamento milanese in zona Brera. Tra i due nasce un'amicizia che durerà per tutta la vita e per gli Agnelli Aulenti concepirà numerosi progetti.

Fra le sue opere sia architettoniche, che di design, si ricordano il Museo d'Orsay con il tema floreale delle lunette della volta (1980-86), tra le principali opere della corrente Neoliberty.

Gae Aulenti opere principali nel design

Fra i più importanti riconoscimenti dell'architetto, bisogna ricordare che nel 1972 partecipa all'esposizione Italian: the new Domestic Landscape organizzata da Emilio Ambasz al MoMa insieme a numerosi altri designer e architetti emergenti del momento, tra cui Marco Zanuso e Richard Sapper, Joe Colombo, Ettore Sottsass, Cesare Leonardi, Gaetano Pesce, Archizoom, Superstudio, Gruppo Strum e Gruppo 9999.

Dal 1974 al 1979 Gae Aulenti è componente del Comitato direttivo della rivista Lotus International, poi fa esperienze artistiche e dal 1976 al 1978 collabora con Luca Ronconi a Prato al Laboratorio di Progettazione Teatrale. Nel 1979 le viene affidata la direzione artistica della Fontana Arte, con cui aveva già collaborato in passato. La Aulenti produce poi una gran quantità di lampade e oggetti d'arredo ancora oggi a catalogo, tra i quali la Lampada Giova (1964) e il Tavolo con ruote (1980) esposto al Museum of Modern Art e Tavolo Tour (1993). Tra i collaboratori di maggior rilievo compaiono Piero Castiglioni, Pierluigi Cerri, Daniela Puppa e Franco Raggi.  Sul fronte della vita privata, si ricorda che Gae Aulenti ha avuto una lunga relazione con Carlo Ripa di Meana, da cui si allontanerà per la vicinanza di quest'ultimo a quello che definirà "craxismo deleterio".

Nel 1984 viene nominata corrispondente dell'Accademia Nazionale di San Luca a Roma, mentre dal 1995 al 1996 è presidente dell'Accademia di Belle Arti di Brera. Nel 2005 costituisce, con Marco Buffoni, Francesca Fenaroli e Vittoria Massa, la Gae Aulenti Architetti Associati.

Quali sono le caratteristiche più importanti del suo stile?

Di se stessa usava dire di vedere la sua architettura in stretta relazione e in interconnessione con l'ambiente urbano esistente. Quest'ultimo diviene quasi la forma generatrice del suo stile, e in esso la Aulenti trasferisce il suo spazio architettonico con la molteplicità e l'intensità degli elementi, che vanno a definire l'universo urbano. Gae Aulenti muore il 31 ottobre 2012 a Milano all'età di 84 anni.

Prima della sua scomparsa, il 16 ottobre viene insignita del premio alla carriera consegnatole dalla Triennale. In una nota ufficiale, il Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano esprime il cordoglio per la scomparsa dell'Aulenti, ricordandola come: «protagonista di primo piano della storia dell'architettura contemporanea, altamente apprezzata in tutto il mondo per il suo talento creativo e, in particolare, per la straordinaria capacità di recuperare i valori culturali del patrimonio storico e dell'ambiente urbano».

Queste sono indubbiamente le caratteristiche che contraddistinguono questa grande figura dell'architettura italiana ed internazionale del '900.

Quale eredità progettuale e architetturale lascerà alle generazioni future?

L'architetto progettista e designer Gae Aulenti ha lasciato numerose opere sia strutturali, architettoniche che di design in eredità alle giovani generazioni. E' stata un esempio di creatività e di stile che si incastona perfettamente nella cornice urbana delle città. Tra le onoreficenze ricevute da questa illustre professionista, ricordiamo: la gran croce dell'Ordine al merito della Repubblica Italiana (6 dicembre 1995); la Medaglia d'oro ai benemeriti della cultura e dell'arte (28 marzo 1994); il Premio Imperiale in Giappone (1991) e la nomina a Cavaliere della Legion d'Onore in Francia.